尤景仰老師製作與編曲作品

        由任何樂器入門，都有機會成為一個優秀的編曲家，並不侷限於只能由學習鋼琴開始。

        編曲作業上所需要考慮的和聲、節奏、曲式、風格、音色組合等常識，可以透過每一種樂器來學習；只不過，入門樂器的不同，會使這些編曲人各具所長。

        譬如說，一開始學習薩克斯風而從事編曲工作的人，他們會更快具備旋律感，擅長爵士風格及擁有很好的即興演奏編寫能力，同時對於降記號的譜表特別熟練，他們對大樂團(Big Band)的樂器編制、音色組合、樂器演奏特性等，都特別熟悉。

        至於從吉他開始學習的編曲人，他們善於製造簡單卻豐滿的和絃。對於伴奏音型也常有獨特的見解；搖滾及鄉村風格是他們的拿手好戲，對升記號的譜表得心應手，同時也對基本節奏組合(Basic Rhythm Section)的音響性特別熟練。

        一定還是有人會很好奇，從學習鋼琴、電子琴這類鍵盤樂器出身的編曲人，又會有哪些優勢呢？最大的差別在於，他們可以運用本身的鍵盤技巧，更快速的將MIDI應用在他們的工作上。

        因為在目前國內的唱片製作環境中，一個專業編曲人，必須透過合成音源機或取樣音源機，包辦幾乎所有樂器的模擬演奏；更因為輸入MIDI訊號的主控裝置，仍然以鋼琴鍵盤為主的緣故。雖然薩克斯風、吉他也都可以藉由MIDI介面傳輸MIDI訊號，但就模擬各種樂器的演奏技巧來說，透過跟鋼琴鍵盤一樣的MIDI主控鍵盤，還是最能夠輕鬆勝任。

        我們可以想像，想要藉著一把單音樂器的MIDI薩克斯風，用它來模擬演奏複音樂器的手風琴，根本就是不可能的事；相同的，運用MIDI吉他來模擬演奏爵士鼓或絃樂四重奏，技巧上並非不可能，但顯然不是件有效率及有意義的事。

        雖然說，每個編曲人可以從不同的單一樂器，開始學習編曲所需的音樂理論。但是到最後，一個專業編曲人還是必須瞭解及熟悉其他大部份的樂器，包括這些樂器的音色、音域、演奏技巧特性、以及它與其他樂器組合之後的音響。

        擁有鋼琴的彈奏能力，對一個編曲人來說，絕對會加分；但是要想當成為一個編曲人，卻不見得一定要由鋼琴學起；編曲理論的學習，可以由任何樂器開始！

( www.yusmusic.com 優勢音樂生活網‧尤景仰)